「微光中的寫生者」C 展區：色彩

在這一區，展覽特別強調了畫家如何運用「色彩」來傳遞情感與時代氛圍。

C 展區的看點
數位拆解： 這一區通常會將畫作中的顏色抽離、分析，讓觀眾看到藝術家是如何疊加層次。例如李梅樹如何用不同的紅色調，表現出媳婦洋裝綢緞的質感，或是陽光灑在皮膚上的暖色。
對話式導覽： 畫面左側的螢幕正顯示著字幕（如「就像當時那個時代...」），這正是展覽設計的巧妙之處——結合公視《畫我臺灣》的訪談與史料，讓畫作不再只是安靜的圖案，而是有故事的敘事。
沉浸式光盒： 展區利用這種大型發光屏（光盒），讓畫作細節在暗室中顯得格外透亮，觀眾可以近距離觀察畫家細膩的筆觸，像是貓咪身上的毛色或是背景山巒的遠近感。
這個展區透過色彩的對比，將陳澄波的熱情赭紅、李梅樹的優雅生活色調，以及林玉山的自然靈性色彩並列，讓人感受到台灣美術發展初期，畫家們對這片土地截然不同的觀察視角。